Azay Art Magazine

Lara Gala
Ya dijo Vasari que el arte del diseño es el que está en el origen de todas las artes. Como origen a todas las artes, el arte del diseño es el más importante. Me aburre mirar obras emergidas de la minuciosidad y la seriedad de un empresario, porque no son las obras de un artista. Ahora no hay que esculpir con las proporciones del canon, la belleza de lo sublime, ni la rebeldía de la vanguardia. Tras la ruptura cubista del espacio y la llegada a la abstracción muchos críticos sin nuevos recursos se planteaban el final de las artes plásticas. Hoy los artistas no son revolucionarios, son ingenieros de la belleza y la buscan como único fin. ¿Es que nadie se ha dado cuenta de que la vanguardia deja de ser vanguardia cuando adquiere fama y difamación? Si un cuadro se vende por millones de dólares, ese cuadro, ya no es vanguardista, aunque algún día lo fuera. La vanguardia implica la incomprensión y la guerrilla contra las modas, pero hoy la moda es ser vanguardista. Muchos hay que siguen el cubismo en el siglo XXI, o que siguen la abstracción que ya no significan nada. Es muy probable que muchos de esos artistas abstractos ni sepan dibujar, y más probable aún que no comprendan la finalidad de la abstracción que es la simple destrucción del arte, pues ellos mismo, se dicen artistas. Después del surrealismo, solo ha habido copistas de todo lo que se había hecho antes, pero muy buenos copistas.
Llegados a este punto, algún genio desprestigiado de su tiempo se queda en una burbuja.He visto muchos artífices de academia, buscando ser los primeros, y les he visto copiar una y otra vez a los maestros, y les he visto pintar y repintar una obra hasta que quede perfecta. A estos artífices les falta la inventiva aunque les sobre la técnica. Son aburridos. Los virtuosos de la belleza de mi época, tienen una inventiva asombrosa, pero además no conocen la técnica únicamente por el estudio, la tienen innata y les da =. Esto es lo que hace a un genio de mi época. El arte ya no es vanguardia, porque no es revoltoso. Es un juego, un puro entretenimiento en consonancia con la belleza que surge espontáneamente, por un impulso que lo hace necesario al artista. El arte moderno, no plasma de manera consciente ningún tipo de corriente externa al virtuoso que lo produce porque proviene de un impulso.
El arte de ahora no está pensado.
Ahora por encima de todo prima el Arte Boceto.El Arte boceto es rápido, instintivo que refleja el impulso del artista de manera completamente subjetiva, el arte Boceto no es publicidad. El Artista Boceto expresa, por medio de la belleza, su propia subjetividad en un momento dado.
Así al arte no se le puede provocar copiando movimientos anteriores, es necesario para el avance que las figuras del virtuoso ingeniero de la belleza sean el resultado de un aprendizaje de lo acontecido anteriormente, pero sobretodo, deben de ser una superación. Se consigue la belleza sin detalles. Se consigue la belleza sin imitación.
El máximo exponente del arte boceto es Ka, símbolo de la mentalidad de todos los artistas de nuestro tiempo, que a menudo, no se sienten artistas porque el arte, acabada la renovación, se ha quedado en manos de los eruditos y coleccionistas serios.